2009 – ein Musikjahr voller toller Platten, einiger tragischer Todesfälle und mehr oder weniger sinnvollen Reunions.

Die Reunions, auf die man sich Anfang des Jahres freuen konnte, waren divers. Da wären die Jungs von Blink 182, die nach mäßig erfolgreichen Projekten wie „+44“ auf der einen Seite oder „Angels and Airwaves“ auf der anderen, bei der Grammy-Verleihung verkündeten sich wieder zusammentun zu wollen. Auch Limp Bizkit kündigten wenig später an, in Originalbesetzung, d.h. mit Wes Borland an der Gitarre, wieder touren und eine neue Platte aufnehmen zu wollen. Eine Sommer-Festival-Tour folgte, doch von einem neuen Album ist weit und breit nichts zu sehen.

Auch Selig taten sich im Laufe des Jahres wieder zusammen – erfolgreicher denn je. Faith No More folgten dem Trend und vereinten sich für eine großartige Tour und ein Greatest-Hits-Album. Die Reunion von Blur hingegen währte nicht lang – sie spielten lediglich zwei Shows in London.

Nicht wiedersehen wird man leider den Produzenten und Kopf der Hip-Hop-Electro-Dance-Kombo Deichkind – Sebastian „Sebi“ Hackert – der am 21.02.2009 32-jährig völlig unerwartet verstarb. Auch der legendäre Gitarrenbauer Les Paul starb in diesem Jahr 94-jährig.

Der meist-gehypte Tod aller Zeiten wurde Michael Jackson zuteil. Er starb am 25.06.2009 an einem fatalen Schlaf- und Schmerzmittelcocktail, der ihm von seinem Leibarzt verabreicht wurde. Die mediale Ausschlachtung und skrupellose Vermarktung seines Todes führten zu einer noch extremeren Anteilnahme, als sie ohnehin schon vorhanden war.


Innerlich starben wohl auch die Fans von Oasis, als Noel Gallagher sich am 28.August, nach einer weiteren Auseinandersetzung mit seinem Bruder Liam, dazu entschloss die Band zu verlassen. Oasis war tot.

Die musikalischen Höhepunkte setzten dieses Jahr aber andere. Es erschienen extrem viele Alben, die es wert wären, sie hier zu erwähnen, doch an dieser Stelle, können nur die besten und polarisierendsten genannt werden.

Angefangen beim Album des Jahres – Them Crooked Vultures von Them Crooked Vultures. Details hierzu könnte ihr meinem letzten Beitrag entnehmen.

Andere Highlights: Wintersleep – „Welcome To The Night Sky” ist eines meiner persönlichen Lieblinge des Jahres. Die vier Kanadier haben sich mit ihrem dritten und besten Album selbst übertroffen. An Songs wie „Weighty Ghost“, „Archaeologists“ und Textzeilen wie „Do you still believe in god?/Said the preacher to the astronaut.“ kann man sich einfach nicht satthören.


Das Folkalbum der vier Briten von Mumford & Sons – „Sigh No More“ – sorgte in der Presse für Begeisterungstürme. So schreibt zum Beispiel eine große deutsche Musikzeitschrift: „Dies sind Männer, die wissen, wie das mit den Gefühlen geht, wie man sie umsetzt mit geschmackvoller Instrumentierung aus Piano, meist akustischer Gitarre, Banjo, Kontrabass, Bassdrum und einem Gastarsenal aus Streichern und Bläsern.“

Das quasi Comeback-Album von Alice In Chains „Black Gives Way To Blue“ – das erste nach dem tragischen Tod von Sänger Layne Staley am 05. April 2002. Doch Neufrontmann William DuVall fügt sich wunderbar in den Bandsound ein, klingt überhaupt nicht nach Staley. Deswegen sind Live-Konzerte von Alice In Chains keine Coverabende alter Hits, sondern vielmehr Adaptationen mit neuem Sänger. Sehr empfehlenswert.

Der Durchbruch für Gossip – „Music For Men“ – und ihre Frontfrau Beth Ditto, für die dieses Jahr sowieso recht erfolgreich war. Sie galt als Muse von Karl Lagerfeld, weswegen sie aufgrund ihrer massigen Erscheinung zu großer Bekanntheit kam. Ein perfekter Wegbereiter für den Durchbruch ihrer Band, die tanzbaren Indierock mit queeren Botschaften fürs Feiervolk macht.

Die Streitfälle dieses Jahres sorgten mit „The Resistance“ Muse und mit „The Pariah, The Parrot, The Delusion“ Dredg. Muse klangen dieses Jahr mehr denn je nach Rock-Oper, bombastischer Queen-Coverband und kitschiger Pathos-Gruppe. Für den einen zu viel von allem, für den anderen genau das, was Muse ausmacht. Stücke wie „Undisclosed Desires“, die so oder so ähnlich auch von Kanye West stammen könnten, machten dem üblichen Muse-Hörer zu schaffen. Genial jedoch ihre Live-Performances auf ihrer Tour Ende des Jahres. Mit drei riesigen, bis unter die Decke gehende Rundum-Bildschirmsäulen, auf denen die Band stehen konnte, sorgten Muse für den visuellen Genuss schlechthin – passend zum Album. Man fragt sich bloß, was nach solche einer Tour noch folgen soll…

Muse – live in Hamburg

Dredg mit ihrem Album polarisierten auch. Zu poppig hörte man oft als Kritikpunkt, denn die eingefleischten Fans von früher sind eher „Art-Rock“ gewohnt. Poetische Songstrukturen untermalt von wunderbarem Gesang, hier und da mal ein Wutausbruch und weiter ging es mit der gemalten Musik. Heutzutage klingen sie nunmal nicht mehr nach Van Gogh in Instrumentenform, sondern sind eher poppig geworden ohne jemals in die Britney Spears Richtung des Pop abzudriften. Sie komponieren immernoch vorzüglich und positionieren ihre Interludes und Übergänge sehr clever, sodass man das Album nur als Ganzes sehen kann. Wie kann man als Fan bloß sagen „Veränderung stinkt.“?

2009 – ein Jahr voller musikalischer Höhepunkte. 2010 wird hoffentlich ebenso spannend und interessant…

Vigur

Handmade font

League Gothic

ITC Chino – Pro Black Italic

Miso

Akashi

Imperator

LOT

Clutchee Font

Ripe Type Family

Slimbo

Blackout

Quad typeface

Chunk

232 MKSD Round

Evolution

Neighbourhood

Big Boned

Quicksand

VAL

Ich hoffe der eine oder andere konnte einen Font für sich finden.  

Sein Showdown hatte er 2006/2007 in der Modebranche mit dem Label “House of Holland” gelang ihm mit seiner Inspired-T-Shirt Kollektion. Diese Shirts tragen Slogans wie: I’ll tell you who’s boss, Kate Moss. oder Cause me pain, Hedi Slimane und wurden dadurch bekannt, dass sie von vielen Stars getragen wurden.

Seit 2009 entwirft er auch für Levi Strauss &Co. eine eigene Denim-Kollektion. Ich hatte schon zuvor von Agyness Deyn berichtet, das Top-Modell und Sängern ist mit ihm eng befreundet und läuft regelmässig auf seinen Shows. Henry selbst nennt sie seine Muse.

Während der London Fashion Week präsentiert er seine Prêt-à-porter-Looks, Kennzeichen seiner Damenmode: schwarz-weiß Punkte mit Romantimix, Karostyle; Kennzeichen seiner Männermode: Tartanmuster, wilde Farbmixe und im Sommer 2009 XL-Polkadots. Inzwischen designed Henry Holland auch verrückte bunte Schuhe und Handtaschen.

Fun-Fashion for women and men! Henry, wir lieben dich!

One Trick Pony Collection – riesige Typo und schrille Farben !

Passio Factionis Collection – große Karoprints, bunte farben und schräge Schnitte !

Sex lies & Volleyball Collection – transparente Stoffe kombiniert mit romantischen floralen bzw. dotprint Mustern.

Colour me Happy Collection – harmonische Farbabstufungen !

Henry Holland, ein Freund von Agyness, bezeichnet sie als seine Muse und arbeitet oft mit ihr zusammen. Er ist der Macher von House of Holland. Anfang des Jahres hat er eine außergewöhnliche T-Shirt-Kollektion auf den Markt gebracht. Auf den T-Shirts sind größtenteils ulkige Nacktportraits von Designern und Stilikonen abgebildet.

Agyness war schon auf etlichen Covern von renommierten Mode-Journalen, ihren Durchbruch hatte sie mit dem Cover der Vogue in Italien.

Agyness glänzt jedoch nicht nur mit ihren Modelauftritten, sie ist auch Frontsängerin der Band Lucky Knitwear und drehte mit der Band Five O’Clock Heroes den Song Who bei dem sie als Sängerin in Erscheinung trat. Die Zusammenarbeit mit Five O’Clock Heroes inspirierte sie ihre eigene Band zu gründen, die Gene Jacket, mit ihrer Band arbeitet sie bereits an einigen Songs.

2009 stellte Agyness ihr schauspielerisches Können in 2 TV-Spots bei Vöslauer Mineralwasser unter Beweis, somit erweiterte sie Bekanntheitsgrad in Österreich.

Ihre Wandlungsfähigkeit lässt an ein Chamäleon erinnern und sie wird uns weiterhin mit ihren bunten und schillernden Auftritten in der Mode- und Musikwelt überraschen.