Maimuse » London

Iain Crawford – Splish Splash Color !

Elena — Sun, 20 Jun 2010 22:20:20 +0000

Iain Crawford ist ein Beauty-und Mode-Fotograf mit Sitz in London. Hauptsächlich ist er im Bereich Print und Werbung tätig. Seine kreativen stilvollen Bilder finden großen Anklang.

Sehr ausdrucksvoll präsentiert er die Models mit bunten Farben und spielt mit Helligkeit, Kontrasten und Effekten. Ein Hauch Erotik darf natürlich nicht fehlen. Zu seinen Clienten zählen u. a.Lancome, Max Factor, Givenchy, L’Oreal, Vogue, Harpers Bazaar.

So take your time to enjoy them.

Splash !

Elastic !

dash of water !

water nymph !

Her Morning Elegance

Elena — Tue, 15 Jun 2010 14:50:07 +0000

Oren Lavie wurde 1976 in Tel Aviv geboren. Als Autodiktat bringt er sich das Klavierspielen bei. Er verlässt Israel und zieht 1999 nach London, wo er die Academy of Music & Dramatic Arts besucht. Nach zwei Theaterstücken, wobei das eine Flop war, beschließt er nach New York zu gehen.

Sein Lebensunterhalt in New York verdient er sich mit Gelegenheitsjobs und er beginnt Gitarre zu spielen und Songs zu schreiben. Er kommt durch einen Bekannten nach Berlin, errichtet sein eigenes Tonstudio und komponiert u. a. den Track “The Opposite Side Of The Sea”, was auch zugleich der Titelsong einer ProSieben-Serie ist.

Das Lied “Her Morning Elegance” , mit einem sanften Groove, ist mein Favorit. Für dieses Video kam die Stop-Motion Technik zum Einsatz. Die Musik und das großartige Video ergänzen sich meiner Meinung nach in idealer Weise.

And she fights for her life as she puts on her coat. And she fights for her life on the train. She looks at the rain as it pours. And she fights for her life as she goes in a store. With a thought she has caught by a thread. She pays for the bread and she goes… Nobody knows

Her Morning Elegance
Directed By: Oren Lavie, Yuval and Merav Nathan
Featuring: Shir Shomron
Photography By: Eyal Landesman
Color: Todd Iorio / Resolution

Oren Lavie über seine Musik:

“I am not a fashionable man. And my music is, therefore, unfashionable. I would like to think of it as wonderfully unfashionable, but, sticking to the facts, it is unfashionable. My songs don’t have an attitude which you could sell. I don’t have an attitude which I am trying to make you buy, not that I’m aware of. If I am any good, it’s because my songs are good. A good song, to me, is a good melody which surprises you, but pleases you, and which carries a good story told in rhymes. It is a result of talent and personality and technique and a lot of work. A good song is loyal to the artist’s truth of the moment. The song will remain good even when the artist’s truth has changed.”

Bruno Dayan – Imaginäre Erotik

Elena — Tue, 11 May 2010 22:15:40 +0000

Bruno Dayan wurde 1959 in London geboren und wuchs in Kanada auf. In Montreal studierte er an der Concordia University Kunst und Film. Danach arbeitete er in Toronto als Modefotograf und hielt sich anschließend über 10 Jahre in Tokio auf, wo er für japanische Künstler als Modefotograf und Filmemacher agierte. Heute lebt er in Frankreich.

Als Beautyfotograf ist er kreativ für Louis Vuitton, Moschino, Yves St. Laurent Parfum, Dior, Les Printemps, Escada Parfum, L ‘Oreal, Pantene, Wella, Cantal Thomass, Céline sowie Vogue, marie claire, Harpers Bazaar, Elle etc.

Bruno Dayan ist ein Künstler seines Faches und weiß gekonnt Technik einzusetzen. Er versteht auch die Kunst der Bildbearbeitung. So lässt er Erotikfotografie in einem anderen Licht erscheinen. Erotik präsentiert er in seinen Inszenierungen teils umhüllt und schwebend so scheint es, dann wieder direkt und unmittelbar, aber immer mit einem Hauch Surrealismus.

Lassen wir die folgenden Traumszenen für sich sprechen.

Ron Mueck

Elena — Fri, 16 Apr 2010 12:20:00 +0000

Als Bildhauer fasziniert er Menschen mit seinen realistischen, überdimensionalen Kunstwerken.

Er wurde 1958 in Melbourne von deutschen Einwanderern zur Welt gebracht. Seine Karriere startete beim Kinderfernsehen in London. Dort arbeitete er unter anderem für die Muppet Show, Sesamstraße oder auch für den Film „Labyrinth“ mit David Bowie. Unzufrieden von seinen letzten Arbeitsplätzen orientierte er sich künstlerisch um und landete bei seiner Schwiegermutter, eine portugiesische Künstlerin. Sie gab ihm den Auftrag kleine Figuren für ihre Ausstellung herzustellen. Er knüpfte einige Kontakte bis er ein Jahr später seine eigene Ausstellung der Welt präsentieren konnte. Seit diesem Durchbruch lebt und arbeitet er in London.

Er wählt als seinen ganz persönlichen Stil die Übersteigerung der Realität. Sein Themenkreis ist klein und intensiv. Seine Werke umfassen Leben, Jugend, Alter und Tod. Er verändert mittels der Größenordnung die Wahrnehmung des Besuchers, so wirken seine ca. 500 kg schweren Figuren trotzdem verletzlich und angreifbar.

Entstehung einer Skulptur

Sein Werk die „schwangere Frau“, die im Video zu sehen ist, wurde 2002 von der National Gallery of Australia für 800.000 $ gekauft.

music was my first love – Kate Nash

Elena — Tue, 02 Mar 2010 20:04:25 +0000

Kate Nash wurde am 6. Juli 1987 in Dublin geboren. Die Sängerin mit dem charmanten Brit-Akzent eroberte die Musik-Blogs, dann die Charts. Die Web2.0 aktive Kate bloggt und musiziert auf ihrer MySpace-Seite und wurde so von Lily Allen entdeckt, die schon den Weg vom Netz in die Charts geschafft hatte.

Diese Lady ist ein strahlender Stern am britischen Indie-Himmel und performt ihren persönlichen Style, so vermischt sich Poesie mit Beats und es entstehen gefühlvolle emotionale Songs.

Kate besuchte die Kate St. John Fisher Grundschule bis 1998 und dann die St. Jeanne d’Arc Schule in Rickmanswoth bis 2003. Ihre ersten musikalischen Erfahrungen machte sie mit irischer Folk-Music. Durch ihre Eltern hörten sie auch die Musik von Rolling Stones, Janis Joplin, Carole King, Van Morrison, Buddy Holly und Elvis, Johnny Cash und den Beatles. Später zog sie mit ihrer Familie nach Harrow, im Nordwesten von London und setzte ihre musikalische Ausbildung fort. Sie fing an Klavier zu lernen und spielte in Bands. Mit 16 Jahren hatte sie die Möglichkeit 2 Jahre lang die BRIT School für Perfoming, Arts und Technologie im Süden Londons zu besuchen.

Mit 18 Jahren verließ sie das College und entschied sich Schauspielerin zu werden. Sie spielte bei der Bristol Old Vic Theatre School vorzuspielen und bekam prompt eine Absage. Es war ein schicksalhafter Tag, erst die Absage und dann stolperte sie nach einem Kinobesuch die Treppe hinunter und brach sich einen Fuß. In den 3 Wochen in denen sie das Haus hüten musste, fing sie nun wirklich ernsthaft an Songs zu schreiben.

Dann begann ihr kometenhafter Aufstieg. Kate Nash entwickelt sich rasch zum It-Girl der Indie-Szene.Ihr Bekanntheitsgrad wuchs immer mehr. Laut Kate ist MySpace eine wichtige Technologie des 21. Jahrhunderts, ein Werkzeug unserer Generation. Mit 4 vorgestellten Songs , geaddeden Freunde und Familie ging es immer weiter mit Freunden vond den Freunden usw. So knüpfte sie auch Kontakt mit Gitarrist Jay Malhotra und dem Schlagzeuger Elliot Andrews

Kate veröffentlichte ihr Debüt-Single “Caroline’s A Victim” im Februar 2007 durch das unabhängige Label Moshi Moshi und zog die Aufmerksamkeit von Musikkanälen auf sich. Sie war so erfolgreich, dass sie im März 2007 einen Plattenvertrag bei Fiction Records/Polydor unterschrieb. Sie drehte zu “Foundations” ein buntes und lustiges Video, Regie: Kinga Burza. Es folgten Live-Termine und Festival-Auftritte).

Kate Nash FOUNDATIONS

In diesem Song geht es um Streitigkeiten in einer eingeschlafenen Beziehung.

Am 19. Februar Kate gewann sie ihren ersten Brit Award für “Best British Female” an der BRIT Awards 2008, in einem späteren Interview mit Radio One beschrieb sie sich selbst als “wahnsinnig aufgeregt und glücklich darüber”. Es folgte noch etliche Awards.

Mouthwash

Kate Nash’s neues Album in Zusammenarbeit mit Produzent Berard Butler ist fertig gestellt, Feinschliff ist noch nötig. Mit dem Releasedatum des Nachfolgers von “Made of Bricks” können wir aber schon in den nächsten Monaten rechnen.Vorab wurde im Februar der Song I Just Love You More als Gratis-Download im Internet veröffentlicht.

Kate Nash -I Just Love You More

Privat ist sie liiert mit dem The Cribs Gitarrist und Sänger Ryan Jarman, hierzu sagt sie selbst, dass eine ernsthafte Beziehung ist und es vieles ändert, wenn da jemand ist, den man liebt.

Kate Nash – I hate seagulls

Der Song, in dem sie sich mit dem Thema Beziehung auseinandersetzt heißt “I Hate Seagulls”. Nach eigenen Angaben stehe ihre Beziehung zu Ryan nämlich im Kontrast zu ihrer Möwenphobie. Was der Grund dafür ist, wollte ich aber nicht recherchieren.

Kate Nash “Nicest Thing”

Mein Favorit derzeit !
Kate Nash – Dickhead

(Wusstet ihr, dass dickhead nicht einfach so ins deutsche mit Dickkopf zu übersetzen ist, dickhead ist eine vulg. Ausdrucksweise, also immer schön bei der englischen Sprache aufpassen )

Nächstes Konzert:
11. März 2010 – Bethnal Green Working Mens Club, London

Wer also “geplant spontan” nach London reisen wollte, kann sich noch schnell nach einer
Konzertkarte umschauen.

Phillip Toledano

Marlon — Tue, 23 Feb 2010 04:27:45 +0000

Phillip Toledano wurde in London am 06.12.1968 als Sohn einer marokkanisch/- französischen Mutter und eines amerikanischen Vaters geboren. Er lebt und arbeitet in New York City. Nach seiner Sicht der Dinge sollten Fotos stets etwas unvollendet wirken, um so mehr Raum für Fragen zu lassen.

Seine Arbeiten sind in “Vanity Fair”, The New York Times Magazine, The New Yorker, Esquire, GQ, Wallpaper, The London Times, The Independent Magazine, Le Monde usw. erschienen.

Supermarket Sarah – mishmash of english

Elena — Fri, 15 Jan 2010 23:10:30 +0000

Sarah Bagner lebt in London direkt neben der Mutter aller Flohmärkte, dem Portobello Market. Eines Tages beschloss sie in ihrem eigenen Heim einen kleinen Laden zu eröffnen, dort stellt sie ihre Schätze aus. Sie begrüßt jeden freundlich und lädt zu Tee und Kuchen ein.

Wer also in London weilt und auch den Flohmarkt besuchen will, sollte auch unbedingt bei Sarah vorbeischauen. Sie findet immer Zeit für ein Gespräch und fast wird da das Kaufen oder Verkaufen zur Nebensache.

Sarah liebt den Umgang mit Menschen, sie mag es mit ihnen zu reden und zu diskutieren, sei es über das zu kaufende Objekt oder auch mal über Privates. Sie bietet sowohl Stücke von neuen Designern an als auch schöne alte Sachen.

Online kann man nun im Supermarket von Sarah in der kunterbunten Auswahl stöbern und immer wieder neues beim Rüberscrollen entdecken.

Plunder, Kram, Krempel, Ramsch, Gelumps, jeder sieht das anders, beziehungsweise man muss eben auch das Auge dafür haben, um das Schöne und Originelle zu erkennen. Wobei jeder wohl hier andere Maßstäbe anlegt.

Philipp Rosenthal war nicht nur einer der größten deutschen Unternehmer zu Beginn des 20. Jahrhunderts, sondern auch Designer. Er selbst empfand sich dabei eher als Ideengeber, denn als klassischer Entwerfer. Nun bin ich ja im Besitz des Porzellanservice “Maria” weiß – classic – (Erstvorstellung 1916) von meiner Ur-Oma und partout von diesem Service – das bis heute hergestellt wird – habe ich Teller und Tassen auf dem Flohmarkt gefunden.

Im Frühjahr und Sommer kann man wieder über die zahlreichen Flohmärkte schlendern und für Liebhaber von Antiquitäten ist das meistens auch eine gute Fundgrube. Also jedem das Seine, ich ziehe einen Spaziergang zum Stöbern an frischer Luft dem Flohmarkt-Surfen vor.

“The Italian Espresso Experience 2010″

Elena — Fri, 01 Jan 2010 12:48:44 +0000

Es begann alles 1885, als im Alter von 25 Jahren Luigi Lavazza voller Träume und mit 50 Lire in der Tasche nach Turin zog, um sich dort selbständig zu machen. Er arbeitete als Handlanger, Fabrikarbeiter und Verkäufer. Nebenbei besuchte er die kaufmännische Abendschule, im Anschluss daran die städtische Schule für Chemie und entdeckte seine eigentliche Berufung: den Handel. 1895 wird das Unternehmen Lavazza gegründet. Er ahnte nicht wie berühmt sein Name eines Tages sein würde. So vergehen Jahrzehnte.

Lavazza, von jeher Neuem gegenüber aufgeschlossen und Förderer des „ italienischen Könnens“, bewies im Lauf der Firmengeschichte, dass alle Alltagsgegenstände auf den Prinzipien des Designs beruhen und auch in ästhetischer Hinsicht „nützlich“ sein müssen. In dieser Tradition steht auch das Unternehmensprojekt – Lavazza Design Family – ein von Designkritiker Virginio Briatore zusammengestelltes Handbuch. Auch die Kalenderserie ist von den jeweiligen Künstlern geprägt.

The Italian Espresso Experience 2010 ist der 18. Kalender seiner Art und er zeigt die universelle Sprache der Musik und Fotografie. Der britische Fotograf Miles Aldridge hatte die Aufgabe, 6 italienische Klassiker: Va ‘pensiero, Guarda Che Luna, O Sole Mio, Con Te Partirò, Baciami Piccina und Nessun Dorma zu präsentieren. Die Frage stellte sich: Ist es möglich, ein Lied visuell zu interpretieren. Er hat das fast Unmögliche geschafft. In theatralischen Szenen bannte er die Melodien in Bilder ein. Auch ihn selbst erinnert das Projekt ein wenig an Fellini.

Bei Aldridge, der mit Frau und vier Kindern in London lebt, dreht sich alles um Licht und Farbe. Er liebt künstliche Farben, wie ein leuchtendes gelb, ein kaugummi-rosa, ein gras-grün und deep-blau. Als Fotograf liebt der die Spannung zwischen Gegensätzen, mit dem Begriff “Futuretrò” definiert er seine besonderen Stil.

Die sechs Kalender-Models sind nicht nur sechs schöne Frauen und Topmodels aus der internationalen Welt der Mode und des Show Business (Bianca Balti, Georgia Frost, Lydia Hearst, Daisy Lowe, Alexandra Tomlinson und Alek Alexeyeva ), sondern sie strahlen auch als Frauen Willensstärke und Selbstverwusstsein aus. Der Kalender stellt visuell die Emotion und das Vergnügen dar, genußvoll einen Lavazza Espresso in angenehmer Atmosphäre zu schlürfen.

“The Italian Espresso Experience” vermittelt den optimistischen italienischen Lebenstil und der unverwechselbare Geschmack von Lavazza lädt zum Genießen ein.

Kalender von Lavazza sind wie die von Zanders und Pirelli rar und
schnell vergriffen und fast nur noch über Insider und Beziehungen zu bekommen. Schade, ich hätte mich auch über diesen Kalender sehr gefreut.

Ellen von Unwerth

Elena — Fri, 25 Dec 2009 22:55:36 +0000

Ellen von Unwerth wurde 1954 in Frankfurt/Main geboren. Ihre Kindheit und Jugendzeit verbrachte sie in einem Waisenhaus im Allgäu. Sie sagt dazu, dass die Zeit im Waisenhaus als auch später bei den Pflegeeltern sie stark gemacht hat für ihren späteren Weg. Als Kind liebte sie Märchenbücher, ihr Lieblingsmärchen war der Struwwelpeter. Sie zog bereits mit 16 Jahren nach München und lebte mit ihrem damaligen Freund in einer Kommune zusammen. Dort verliebte sich in die Zirkuswelt und fing bei Roncalli als Nummern-Girl und Clownassistentin an. Bravo entdeckte sie als Model und sie begann zu modeln.

Nach einem Jahrzehnt als Model kam sie durch einen Fotografen, mit dem sie zusammen lebte, selbst zur Fotografie, sie lernte selbst fotografieren, entwickeln und retuschieren etc. Sie hatte aus erster Hand Kenntnisse über die Möglichkeit, persönliche Energie und Ausdrucksstärke beim Foto-Shooting einzubringen, d. h. ihre Arbeit vor und hinter der Kamera durch ihre Erkenntnisse professionell umzusetzen und ins rechte Licht zu rücken, gelernt.

Von nun an brachte sie verspielte und reizvolle Versionen von Mode- und Beauty-Fotografie. Durch die französische Zeitschrift “Elle” kam ihr Durchbruch. Ellen Unwerth entdeckte sowohl Claudia Schiffer (legendäre Guess Jeans-Kampagne, 1989) als auch Nadja Auermann.

Ihr Stil, so sagt sie selbst, ist von ihrem Vorbild Helmut Newton geprägt. Ellen: “Helmut Newton gehört zu meinen ganz großen Vorbildern. Seine Bilder sind störend und ergreifend zugleich. Seine Handschrift ist unverwechselbar.”

Ihr erstes Buch “Snaps” wurde 1994 herausgebracht, es folgten weitere zahlreiche Bücher mit ihren Bildern und Foto-Novellen. Sie veröffentlicht ihre Fotos in allen wichtigen Zeitschriften.

Ihr neuestes Bildband “Fräulein” erschien in limitierter Auflage von
1.500 Stück, nummeriert und signiert von Ellen v. Unwerth. Es sind Aufnahmen aus den letzten 15 Jahren (die meisten davon unveröffentlicht), bezogen auf Fashion und Fetisch in einer weiblichen Fantasiewelt. Ihre Aufnahme wechseln mühelos zwischen makelosem schwarz-weiß und Farbe. Sie zeigt die Faszination von Weiblichkeit und Lust mit der Freude am Leben. Die Models stehen im Mittelpunkt der Aufnahme und werden nie als bloße Objekte dargestellt.

Bitch – Unbekannte Schönheit am Boden von 2007

Claudia Schiffer – als “britischer” blonder Vamp – Aufnahme 2006 in London

Kate Moss und viele weitere …

Lavazza-Werbekampagne

In ihrer Karriere tat sich viel Spektakuläres, erfolgsgekrönte Kampagnen für Bacardi, Victoria’s Secret, Banana Republic, Tommy Hilfiger, H & M, Diesel, Chanel, Miu Miu, Blumarine, Lavazza. In Kurzfilmen für Azzedine Alaïa und Katherine Hamnett übernahm sie die Regie und wagte sich auch an Musikvideos für Künstler wie z. B. Duran Duran und Werbespots für Bacardi und Clinique.

HBO engagierte Ellen von Unwerth für die groß angelegte Werbekampagne für “Sex and the City”.

Internationale Stars schätzen bei der Zusammenarbeit ihr einmaliges Gespür Foto-Szenen jung, sexy und extravagant zu inszenieren.

Unter anderm hatte sie Christina Aguilera, Beyoncé, Emma Watson, Lily Allen, Naomi Campbell, Kate Moss, Gwen Stefanie, Heidi Klum, Madonna, Rihanna, Britney Spears, Natalie Portman, Penelope Cruz und Dita von Teese vor der Linse.

Ellen Unwerth entwarf für Coca-Cola light ein exklusives Flaschen-Design. Seit November 2009 ist die Coca-Cola light Aluminium-Bottle, designed by Ellen von Unwerth, in einer limitierten Auflage von weltweit 39.000 Stück unter anderem bei ausgewählten Fashion-Events erhältlich.

Sie hat eine Tochter und lebt in Paris, New York und Berlin und arbeitet an Kampagnen und Editorials für die internationale Fashion- und Lifestylepresse. Ihr privates Glück hat die Fotografin mit Ehemann Christian Fourteau gefunden.

music was my first love – heute: katie melua

Elena — Tue, 08 Dec 2009 16:14:41 +0000

Katie Melua wurde in Georgien (ehemalige UdSSR) im Jahr 1984 geboren und wuchs unter dem kommunistischen Regime in der Hauptstadt Tiflis auf. Die Familie verließ Georgien als Katie acht Jahre alt war und zog nach Belfast, wo ihr Vater eine Stelle als Herzchirurg bekam. Katie wollte nicht immer eine Sängerin oder eine Songwriterin werden.

Mit 13 Jahren stellte sie sich vor in die Politik zu gehen, Katie Melua: “Damals dachte ich, ehrlich gesagt, ich könnte den Frieden in die Welt bringen, wenn ich die Macht habe.”

Die Familie lebte fünf Jahre in Belfast, bevor sie nach Süden East London zogen. Mit 15 nahm Katie an einem TV-Talentwettbewerb namens “Stars Up Their Nose” teil und sang Mariah Carey’s Song “Without You”. Obwohl sie nur aus Spaß teilnahm gewann sie den Wettbewerb (der Preis war die Renovierung eines Schlafzimmers und ein Armsessel für ihren Vater) und gewann wertvolle Erfahrungen als sie dreimal bei ITV im Fernsehen auftrat.

Nach ihrem Abitur ging Katie an die Brit School For Performing Arts. Während ihrer Zeit an der BritSchool entdeckte sie viele verschiedene musikalische Stilrichtungen und stiess dabei auf Künstler wie Queen, Joni Mitchell, Bob Dylan, auf irischer Volksmusik und indische Musik. Nachdem sie Eva Cassidy gehört hatte, war Katie sehr von ihrer Musik angetan und musste leider feststellen, dass Eva bereits gestorben war. Sie schrieb daher die Hommage “Faraway Voice” für sie.

Der Komponist und Produzent Mike Batt besuchte die Schule um neue Musiker für seine geplante Jazz Band zu suchen. In letzter Minute entschied sich Katie “Faraway Voice” vorzutragen und Mike erkannte, dass er jemanden ganz besonderen gefunden hatte. Es war die tragischerweise im Alter von gerade einmal dreiunddreißig Jahren verstorbene amerikanische Sängerin Eva Cassidy, die Katie und Mike Batt zusammenbrachte. Unabhängig voneinander hatten beide Cassidys posthum veröffentlichtes Album Songbird entdeckt, und als sie sich trafen, basierte ihre Entscheidung zugunsten einer Zusammenarbeit hauptsächlich auf ihrer gemeinsamen Bewunderung für Evas phänomenalen Gesang und kommunikatives Talent. Mike Batt: “Künstlerinnen wie Katie kommen nicht sehr oft zum Vorschein. Katie ist ein wirkliches Original.”. Katie unterschrieb bei Batt’s Plattenfirma Dramatico, blieb jedoch an der Britschool um ihr Studium abzuschliessen. Sie beendete das Studium mit Auszeichnung im Juli 2003.

Nach einem Auftritt in der Royal Variety Show mit 19 Jahren, schoss Katie an die Spitze der britischen Album-Charts . Ihre beiden Alben,von denen der zweite den Hit “Nine Million Bicycles” beinhaltet wurden fast 9 Millionen Exemplare verkauft. Derzeit ist sie Europas größte erfolgreichsten weiblichen Solo-Künstler. Sie und ihre Familie nahmen 2005 die britische Staatsangehörigkeit an.

Am 25. Mai 2007 erschien die DVD-Dokumentation “Concert Under The Sea” über ihren am 3. Oktober 2006 erlangten Eintrag im Guinness-Buch der Rekorde. Sie spielte auf dem Boden einer Bohrinsel in der Nordsee 369 Meter unter dem Meeresspiegel zwei Lieder; es war das tiefste Unterwasserkonzert, das jemals stattfand. Die DVD zeigt, wie die Idee zu diesem Weltrekordversuch entstand, welches Sicherheitstraining Katie Melua und die gesamte Crew absolvieren und welcher organisatorische Aufwand bewältigt werden mussten. Am 7. Juli 2007 trat Melua beim Live Earth-Konzert in Hamburg auf.

Auch das dritte Album unter dem Titel “Pictures” war überaus erfolgreich. Platz 1 in der Schweiz und Platz 2 im Vereinigten Königreich und Deutschland. Katie Melua erhielt 2007 den Echo als “Beste Künstlerin International Rock/Pop” und eine Goldene Kamera als “Beste Internationale Musikerin”.

Nach der Veröffentlichung von ‚Pictures’, folgte die vorausgeplante Beendigung der Songwriting-Partnerschaft von Mike und Katie, wobei er weiterhin als ihr Manager und Labelchef fungiert. „Wir wussten, dass es unser letztes gemeinsam geschriebenes Album war, zumindest für absehbare Zeit“, erzählt Katie ein wenig traurig. „Beide waren wir der Meinung, dass drei Alben genug sein würden. In meinem Alter habe ich das Gefühl, dass ich meine Identität als Künstlerin weiter ausloten muss, und Mike will sich auf seine anderen Projekte konzentrieren. Diese Alben sind mehr oder weniger Gemeinschaftsprodukte gewesen – eine Trilogie von Kollaborationen, wenn man so will. Ein Kapitel in unserer andauernden Beziehung.“

Katie’s nächstes Album “The Katie Melua Collection” war eine musikalische Zusammenfassung und wurde im Oktober 2008 veröffentlicht. 2009 folgte “Live at the 02 Arena”.

Mit ihrem ganz eigenen Sound spielt sich Katie Melua in die oberste Sängerinnen-Liga. Nicht nur die CDs verkaufen sich hervorragend, auch live füllt sie selbst größte Hallen. Mike schwärmt von seinem Schützling, ihr Gesang ruft Erinnerungen an Künstlerinnen wie Edith Piaf oder Eartha Kitt wach. Klar ist: In nur eine bestimmte Schublade lässt sich die Wahl-Britin nicht einordnen. Denn sie schöpft ihre Kunst aus den verschiedensten Bereichen von Pop, Rock, Folk, Jazz.

Ihre gefühlvollen Songs lassen mich träumen….

Es gibt 9 Millionen Fahrräder in Peking
Das ist eine Tatsache
Es ist eine Tatsache die man nicht leugnen kann,
sowie es eine Tatsache ist, dass ich dich bis zum Tode lieben werde.

Wir sind 12 Milliarden Lichtjahre vom Rand des Universums entfernt
Das ist eine Vermutung
Niemand wird Dir je sagen können, ob es wahr ist
Aber ich weiß, dass ich immer mit Dir zusammen sein werde.

Ich wärme mich jeden Tag
an dem Feuer unserer Liebe
Deshalb nenne mich keinen Lügner
Sondern glaube alles was ich sage…